Muzeul de Artă din Constanţa are peste opt mii de exponate, ce pot fi admirate de turiştii care ajung pe litoral în această vară

Publicat de Doina Sirbu, 13 iulie 2023, 14:36

Vara este momentul cel mai bun pentru ca muzeele din Constanța să-și prezinte comorile acelor turiști, care aleg să ne viziteze orașul.

Muzeul de Artă Constanța are zeci de tablouri de o importanță copleșitoare, semnate de Grigorescu, Tonitza sau Pallady. Despre lucrări ne-a vorbit șefa de secție a Muzeului de Artă, artista Ioana Predescu.

Muzeul de Artă este o destinație importantă pentru turiștii care ajung la malul mării. Care sunt piesele cele mai valoroase pe care le deține muzeul nostru și care impresionează de fiecare dată?

Ne mândrim cu o colecție impresionantă. Avem peste 8000 de exponate, piese foarte prețioase, avem un patrimoniu foarte bogat. Turiștii și toți vizitatorii muzeului se pot bucura de lucrări importante realizate de Nicolae Grigorescu, Tonitza, Pallady. De asemenea, toată Școala de la Balcic.

Cele peste 8000 de lucrări pe care Muzeul de Artă Constanța le găzduiește în expozițiile permanente, în sălile destinate expozițiilor temporare, în depozit sau în sălile de donații, au un numitor comun, ne mai spune Ioana Predescu.

Sunt lucrări extrem de prețioase, foarte solare, peisaje dobrogene, multe reflectă frumusețea mării, frumusețea copiilor, strălucirea din ochii copiilor. Mă refer la lucrările lui Tonitza. Muzeu de Artă Constanța este o nestemată în zona Dobrogei și pentru toți vizitatorii care-i calcă pragul, este un mare prilej de bucurie și de uimire. Muzeul de Artă Constanța, de asemenea, prin secțiile sale – Muzeul de Sculptură “Ion Jalea” şi Muzeul de Artă „Dinu și Sevasta Vintilă” din Topalu, este surprinzător. Muzeul din Topalu surprinde de fiecare dată, e un loc uimitor, Nimeni nu se așteaptă ca așa într-o zonă îndepărtată, să întâlnească asemenea opere.

Constănțenii și turiștii care ajung la Muzeul de Artă Constanța descoperă aici un univers scăldat în lumină și culori marine ce le îmbogățește vacanța și le dăruiește amintiri neprețuite.

Foarte frumoase, pline de emoții și sensibilitate. Și mi se pare foarte bine că am reușit să venim astăzi să le vedem, spune un vizitator al Muzeului de Artă Constanţa.

Până la sfârșitul lunii august putem admira pe simezele Muzeului de Artă cele 100 de lucrări ce participă la Bienala Națională de Pictură Constanța. Muzeul de Artă Constanţa e deschis publicului de miercuri până duminică, în intervalul orar 9.00-17.00. Luni şi marţi este închis.

Redactor: Silvia Pascale / Editor online: Doina Sîrbu / Foto: Silvia Pascale

Iaia Ferodin – artistul inspirat de dragostea față de Dobrogea

Publicat de , 27 mai 2022, 14:42

Lucrările pictorului dobrogean de etnie tătară Iaia Ferodin au ca sursă de inspiraţie dragostea față de Dobrogea, Mangalia, faţă de satul natal, de locurile pe unde a trecut și a trăit clipe frumoase.

Lucrările realizate de artist sunt îmbrăcate în culori calde, ocrotitoare, temele abordate sunt în special portretele, ocupațiile vechi ale tătarilor, peisaje mirifice din călătoriile artistului repere exprimate vizual, dar şi lăcașuri de cult musulmane.

Autoportret

Încă din copilărie a fost fascinat de magia culorilor. Mai târziu și-a dezvoltat talentul de pictor urmând cursurile liceului „Nicolae Toniza” din București, promoția 1976.

Este născut în localitatea Independența din județul Constanța, un sat tipic tătăresc, cu case tradiționale și cișmele, cu energie pozitivă, care și-a pus amprenta în dezvoltarea creativității pictorului. Inspirat fiind de locurile natale, de peisajele cu încărcătură pozitivă, în lucrările sale, artistul dă viață unor lucrări de exceptie și originale.

Stilul abordat de Iaia Ferodin este realizat prin culori echilibrate, printr-o nostalgie luminoasă și mai ales prin puterea de a pătrunde în sufletul  privitorului. Gama cromatică are la bază culorile oranj și roșu cărămiziu, culori dinamice, iar celelealte culori – albastrul, de exemplu, dau nota aceasta de senin, de echilibru, și, evident, culorile acromatice, din care griul și, foarte puțin, negrul, dar, mai ales, albul. La geamii, care este locul de rugăciune al credincioșilor musulmani, nu culoarea este esențială, ci tonurile și luminile. Artistul este inspirat, parcă, de Ștefan Luchian, care spunea: „Noi vedem cu ochii, dar pictăm cu sufletul!”

Primele amintiri de început a picturii sunt legate de creioanele colorate, artistul povestește că, înainte de a vorbi a început să coloreze, să picteze. Talentul său a fost cultivat de mama sa, care era învăţătoare. A absolvit Liceul de Arte Plastice „N. Tonitza” din Bucureşti, promoţia 1976 (denumită şi promoţia de aur). Absolvenţii acestei promoţii, la finalul liceului au organizat o expoziţie de grup la Grădina Iconei din capitală. A avut numeroase expoziții personale, a participat la expoziții colective în țară, dar și la tabarele de pictură. Are tablouri în colecții particulare din țară și străinătate, Bulgaria, Turcia, Franța, Spania, Geneva și SUA. Este inclus în albume de artă.

Pictorul Nicolae Toniza, considerat „sacrul picturii” de către artistul tătar, l-a marcat într-o mare măsură. Această viziune autonomă s-a conturat și în portretele de copii. „Ochii lui Tonitza”, ochii copiilor pictați de el, ne privesc astăzi cu o nostalgică inocență, cu o amară melancolie și candoare. Ochii aceștia mari, rotunzi și expresivi sunt inconfundabila pecete a stilului său de o unică poezie în arta plastică românească, ceea ce se reflectă și în portretele realizate de Ferodin Iaia.

Recent, Biblioteca Judeţeană Constanţa a găzduit vernisajul expoziţiei de pictură „Salonul de primăvară”. Evenimentul a fost organizat de Asociația „Artiști Dobrogeni”, sub coordonarea preşedintelui fondator al asociaţiei, Mirela Iuliana Turtoi, unde au fost prezinte pe simeze 58 de lucrări realizate de cei 22 artiști plastici expozanți. Expoziţia artiştilor dobrogeni vine în susținerea necesităţii de dezvoltare a sentimentului de apartenenţă la un popor cu istorie culturală, pe meleaguri cu peisaje inedite, sentiment completat cu emoţia şi sensibilitatea pe care o transmit artiştii prin creaţiile lor. Printre artiștii dobrogeni se află și pictorul Ferodin Iaia. Publicul poate admira aceste lucrări până pe 26 mai.

Redactor: Ghiulșen I. Ismail / Foto: Arhiva personală și arhiva pictorului I.F.

O carte fundamentală: Viața tăcută a naturii

Publicat de , 14 iunie 2018, 10:54

Pentru orice civilizație există cărții fundamentale de spiritualitate, constituite într-o adevărată sinteză și analiză revelatorie pentru definirea evoluției culturale. De obicei, ne raportăm la un trecut mereu glorios, dăruit cu o aură specială, față de care prezentul este mai puțin impresionant.

Ei bine, acum prezentul depășește trecutul. Avem bucuria de a ne afla în fața unei lucrări excepționale pentru arta plastică românească, realizată în contemporaneitate, de unul dintre cei mai importanți critici și istorici de artă din România (am spune poate cel mai important la ora actuală, căci nu știu să fi apărut în ultimii cinci ani lucrări despre arta plastică națională de o asemenea profunzime și anvergură). Autoarea acestui studiu cu adevărat hotărâtor pentru istoria plasticii românești este dr. Doina Păuleanu, director al Muzeului de Artă din Constanța, care, după o cercetare de aproape doi ani, ne oferă bucuria lecturării celui de al doilea volum din seria „Viața tăcută a naturii. Flori, fructe, delicatese și obiecte în pictura modernă românească”. De această dată este abordată perioada 1916 – 1946.

Este singura monografie a genului publicată în Romania, realizată în condiții grafice deosebite de Editura Monitorul Oficial. De o valoare științifică exepțională, și acest al doilea volum este în fapt un exercițiu de admirație pentru o ”atmosferă scânteietoare, senină, o atmosferă de îndrăzneală fără frământare, de luciditate, de puritate a sentimentului plastic”, cum descrie însăși autoarea epoca pe care a analizat-o. Textul , scris cu eleganță și cursivitate a ideilor, ne înlesnește intrarea într-un univers al luminii calde, al purității și, mai ales al eleganței unei lumi pierdute în realitate, dar regăsite în câțiva centrimetri pătrați de pânză și culoare.

Un act de restituție realizat cu eforturi deosebite din partea distinsei doamne, care a intrat în arhive (oferind un aparat critic de excepție), în muzee, în colecții particulare.
Acest al doilea volum cuprinde analiza unor lucrări realizate de marii noștri pictori din perioada interbelică: Nicolae Tonitza, Francisc Șirato, Ștefan Dimitrescu, Gheorghe Petrașcu, Theodor Pallady, Ion Theodorescu-Sion, fiecare având parte de descrieri complete și complexe privind viața și opera. Cu siguranță, va urma și cel de al treilea.
Volumul al doilea va fi lansat vineri, 15 iunie, la ora 14, la Muzeul de Artă din Constanța, într-o atmosferă deosebită.

Steliana Bajdechi

FOTO/Opere de Grigorescu sau Luchian, capodopere ale Muzeului de Artă din CONSTANŢA

Publicat de , 8 februarie 2017, 13:29

Patrimoniul Muzeului de Artă din Constanța conține peste 7.700 de lucrări prețioase. Doar 2.000 sunt expuse, iar celelalte, din motive de securitate, fac doar subiectul expozițiilor temporare, cum ar fi pictura în acuarelă a lui Ștefan Luchian numită „Bătaie cu flori la șosea”.

Comorile Muzeului de Artă din Constanța sunt nebănuite. Conțin exclusiv lucrări de artă modernă românească, iar un top al celor mai valoroase picturi este greu de realizat. Cu toate acestea, pe primul loc s-ar putea clasa tabloul de dimensiuni impresionate al pictorului Nicolae Grigorescu, și anume Carul cu Boi. Valoarea lui ar trebui să depășească un milion de euro. Pe locul al doilea este tabloul lui Ștefan Luchian, Colț din Strada Povernei- aproximativ 700 de mii de euro. Pe locul 3 vorbim despre Balcicul în zori, o lucrare superbă realizată de Nicolae Tonitza. Opera este evaluată la peste 500 de mii de euro, a declarat pentru Radio Constanţa directorul unității, Doina Păuleanu. Toate lucrările fac parte din patrimoniul național, nu vor fi vândute niciodată și sunt păzite 24 din 24 de ore.

Din păcate, aceste nume mari din arta modernă românească nu sunt recunoscute la nivel internațional.

În decembrie anul trecut o lucrare dintr-o colecție particulară, semnată de Grigorescu, -Țărăncuțe de la fântână- s-a vândut cu suma de 320 de mii de euro, cea mai mare valoare înregistrată la o licitație din România de când există piața liberă de artă.

Un material de Silvia Pascale

Dublă manifestare la Muzeul de Artă

Publicat de Carmen Secuiu, 30 septembrie 2014, 19:49

La Muzeul de Artă de la malul mării, joi, 02 octombrie, arta plastică românească va avea parte de o dublă manifestare. La ora 14.00 va avea loc vernisarea expoziției comemorative „Radu Florescu. Viaţa şi opera”, iar la ora 14.45 lansarea volumului „Tonitza”, scris de criticul și istoricul de artă dr. Doina Păuleanu. Cartea a apărut sub egida editurii Monitorul Oficial.

Vor lua cuvântul, în cadrul dublului eveniment, redactorul-șef al editurii Monitorul Oficial, Anca Ivașcu, istoricul de artă dr. Rodica Matei, Înaltpreasfințitul Teodosie, Arhiepiscopul Tomisului și prof. univ. dr. Ioan Opriș.
Într-un demers bogat documentat şi ilustrat, monografia dnei Doina Păuleanu conturează înfiinţarea şi evoluţia asociaţiei Grupului celor patru. La sfarşitul anului 1925, pictorii N. N. Tonitza, Şt. Dimitrescu, Fr. Şirato şi sculptorul O. Han, desprinşi din societatea Arta Romană, formează Grupul celor patru „cea mai prestigioasă asociaţie artistică dintre cele două războaie”.Uniţi nu atat prin temperament şi viziune, cât prin devotamentul faţă de artă şi asumarea condiţiei de artist, cei patru vor scrie un capitol important in istoria picturii şi sculpturii moderne româneşti, cultivând în cadrul unităţii grupării diversitatea propriilor individualităţi creatoare, afirmate cu îndrăzneală şi originalitate.

Este o cronică cu o notă savuroasă, iar bogăţia de informaţii şi opinii, varietatea judecăţilor de valoare formează un ”tableau vivant”, care reuşeşte să transpună în prezent acea perioadă.

carmensecuiu@radioconstanta.ro